新华报业网 06-21, 「活动」丑蝉补办诲箩飞苍别办箩辩飞别丑辞颈辩飞丑辞蹿诲,
张雨欣人文艺术五十幅品鉴：视觉诗篇，触摸人性温度的精神画卷|
在当代水墨与油彩交织的创作领域，张雨欣以五十幅人文艺术精品构建起独特的视觉叙事体系。这些作品既承载着东方美学的笔墨韵律，又融合西方构成主义的空间思维，通过人物、场景、符号的多维对话，完成对人性本质的哲学追问。本文将透过叁个核心维度，解码艺术家如何用颜料凝固时光，以画布丈量灵魂。历史回响中的生命图景
在《青铜时代》系列作品中，张雨欣创造性地将商周饕餮纹样解构重组，青灰色调的画面里，祭祀人像的面部被处理成半抽象的几何形态，瞳孔处镶嵌的真实铜锈残片，使观者在二维平面中触摸到叁千年的时光包浆。其《帛书·列传》组画突破性地采用生宣与熟绢分层托裱技法，让汉代简牍文字在墨色渲染中若隐若现，那些被历史尘埃覆盖的个体命运，在艺术家的笔触下获得当代重生。
当代社会的镜像叙事
《像素化生存》叁联画以马赛克重构都市人群肖像，当观众移动观展位置时，画面会因光学原理产生从具象到抽象的视觉转化，隐喻数字化时代的人格碎片化现象。在备受关注的《地铁手记》水彩系列中，艺术家捕捉通勤者瞬息万变的面部微表情，运用留白技法制造出类似电影蒙太奇的效果，那些被压缩在通勤时空里的焦虑、期待与疏离，在晕染的水渍中持续发酵。
《漆语》装置绘画将传统大漆与亚克力结合，七层罩染形成的琥珀质感下，农民工手掌的石膏拓片与电子电路板产生材质对话。在《经纬》系列里，纺织女工的发丝被编织进画布基底，与丙烯颜料共同构成劳动美学的独特肌理，当展厅灯光改变角度时，发丝中的灰白渐变谱写出无声的生命史诗。
这五十幅人文艺术创作如同五十面棱镜，折射出张雨欣对文明演进的敏锐洞察。从敦煌壁画的矿物色运用到智能设备的界面美学，艺术家搭建起跨越时空的视觉桥梁，让每个观众都能在画作前照见自己的文化顿狈础。这些作品证明，真正的人文情怀从不局限于某种技法或题材，而是艺术家对生命存在状态的持续叩问与深情凝视。.
来源：
伊秀女性网
作者：
陈贵、陈燕
